lørdag 3. januar 2015

Gjenbruk: Kongler til opptenning

Jeg er oppvokst hos besteforeldrene mine. Mor og far er mennesker som tar vare på ALT, og far er den verste/beste - det kommer an på hvem du spør og hva de synes om tingene som har stått i kjelleren siden 70-tallet. Han tilhører generasjonen mannfolk som har et slags verksted i huset, og er kreativ med alt fra stuemaling til bilmekking til potetsetting og har garasjen full av merkelige ting som trenges når vi minst forventer det.


Dette er at av prosjektene hans. Før var det et ganske forvridd plastskjeft på brødkniven deres fordi et av barnebarnene deres (okei, det var meg...) la kniven for nær ei varm stekepanne. Det var ikke noe i veien med knivbladet, så far spikka nytt skaft (etter å ha levd med vinglete kniv i seks år) og det ble kjempefint!

Hvis jeg kunne velge ville jeg lagd mesteparten av julegavene jeg gir bort. Jeg blir mer og mer oppmerksom på at ting som er billige er billige fordi de som lager dem blir utnyttet. (Etter å ha sydd en stund og sett hvor lang tid det tar å produsere kvalitetsplagg er det nærmest dissosiativt å se hvor lite klær koster.) I år hadde jeg ikke tid på grunn av skole og Hobbitpremiere, men jeg fikk lagd et par småting.

Små lys støpt i eggeformer.
I tidligere juletider har jeg laget lys av restestearin. Det blir en god bit igjen av kubbelys og det går da ikke an å kaste det. (Og hvem vil ikke ha muligheten til å leke med brannfarlige ting? Du veit, FOR SCIENCE! Jeg har lært at stearin som faller på stekeplate ikke tar fyr.)


Jeg husker ikke hvor, men et sted på har jeg sett at stearin + kongler blir god opptenning. De ble lagd uten å følge noen tutorial; jeg bandt en liten hyssing rundt hver kongle og dyppa dem i stearin som var kald nok til at den hadde litt snerkete overflate (tykkere lag stearin på mindre tid).

Jeg måtte prøve dem så klart.
Jeg ville ha kule bilder av en brennende kongle i handflaten, men det gikk som det selvsagt måtte gå:
"HAH, FIRE CANNOT KILL A DRAGo--- AUau varmtvarmtvarmt." 

tirsdag 30. desember 2014

Mockingjay: Capitol Couture

Det ble litt ekstra high fashion da jeg var ute sammen med venner for å se Mockingjay.

Selvfølgelig heier jeg på distriktene (jeg kan ikke engang svitsje innom Skal vi danse uten å få kvelningsfornemmelser av hvor likt det er hvordan Capitol gjør Dødslekene til show), men når det kommer til kostymer er det mye mer forlokkende å kle seg som en motebevisst, overpriveligert barnemorder, ahem, innbygger av Capitol.

Capitols klær fra filmene er skulpturelle, figursydde og overdådige. Jeg ville beholde følelsen av haute couture og ikke gjøre noe kostymeaktig, så jeg sikta på noe tettsittende med uvanlige detaljer.


Jeg kjøpte et skjørt i tynn sort organza og en trang, trang fløyelskjole på UFF, som ble sydd om. For å greie å få kjolen over hoftene satte jeg inn en kile bak. Hvis du ser ekstra godt etter under organzaen kan det såvidt skimtes at kilen er sydd i en slags gummiaktig skai som gir fantastisk kul kontrast mot  den røde fløyelen. Jeg syntes det var en fin detalj selv om det kun vises for de som ser etter (eller glaner på baken min). 


Underveis i prosessen fant jeg ut at å ha sybyste å prøve på er det beste i verden. Det er ikke lett å gjøre innprøving eller forandringer på seg selv.

Her er kjolen nåla på en av bystene som tilhører skolen jeg går på, mens jeg lekte meg med hvilke detaljer jeg skulle lage med tyllen.

Jeg elska hoftedetaljen på bildet til venstre, men da jeg skulle ta det av datt nålene ut og rosetten forsvant og var umulig å rekreere like fin. Så det ble rosetter i front isteden.

Pinterest ble et fint hjelpemiddel mens jeg lette etter inspirasjon. Tilfeldigvis fant jeg disse strømpebuksene, og lagde noe lignende med fasettstener og tekstillim. Jeg fant ut at beste måte å feste stenene på var mens jeg hadde strømpebuksa på. Lim+hårete bein er au, og limet gikk ikke bare av med vann og såpe, så jeg gikk rundt med limrester på beina i flere dager. Very much haute couture, yes?

Det kommer bedre bilder, jeg har bare ikke fått dem enda.
I tillegg til kjole og strømpebukser tvang jeg undersåttene inn i hælløse sko fra Bianco, satte opp håret faktisk skikkelig pent, brukte mer sminke enn jeg vanligvis bruker i løpet av seks måneder, løsvipper (det er en grunn til at det ikke gjøres ofte, her var jeg flink som ikke limte igjen øynene...) og malte hendene sorte - med vannmaling. (Så selvfølgelig begynte det å regne da vi gikk ut. Alt jeg tok i ble svart.)

Men så verdt det. Jeg sitter igjen med tidenes julekjole og filmen var fantastisk.

søndag 7. desember 2014

Rokokko (Herbert)skjorte

Legg merke til det fine flyttelasset bak meg.
Nå har denne posten ligget som kladd på bloggen min i over et halvt år, så da er det kanskje på tide at den blir skrevet ferdig? Denne rokokkoinspirerte skjorta ble lagd samme uka jeg flytta fra Tromsø i mai. (Det er også derfor jeg har glemt å poste om den.)

Typisk nok, mens jeg pakker tingene mine ned finner jeg rare ting jeg har glemt at jeg eier. Dette stoffet var en av tingene - inspirasjonen klappa til meg også var jeg nødt til å sette meg ned og sy. (Joda, det er en grunn til at jeg alltid panikkpakker i siste liten når jeg skal en plass.)

Det er vanskelig å se på bildet, men den har dekorsømmer på frontstykket og blonder i ermene.

Herbert von Krolock er fab.
Skjorta har inspirasjon av en viss musikalvampyr. Den er sydd uten mønster, og stoffet er en bomull/polyesterblanding jeg ikke kan huske hvorfor jeg kjøpte en gang for lenge siden, så den er ikke tilnærmet perioderiktig. Siden den er litt gjennomsiktig kan jeg ikke se for meg at jeg kommer til å bruke den, men allikevel er jeg temmelig fornøyd. Da jeg prøvde den på endte med at jeg svinsa rundt i fem minutter foran speil og kamera og småsang, og når jeg gjør det er jeg generelt i veldig godt humør ;)

onsdag 3. desember 2014

La Carlotta: ROCOCO GOWN O'DOOM


All t3h pink.
Neste prosjekt ville fått fjorten år gamle, svartkledde meg til å fomle etter fyrstikker.Hvis noen fremdeles lurer på hva de rosa strømpeholderne jeg lagde i sommer skal brukes til, er dette svaret.

Demode Couture satte for en stund siden i gang et prosjekt hvor man skulle lage hoffkjoler fra rokokkoen og jeg meldte meg på med planer om denne store rosa monstrositeten.

Kjolen blir brukt av Carlotta Guidicelli i Phantom of the Opera (2004) mens de spiller Il Muto.

Som amatør innenfor drakthistorie synes jeg dette kostymet er uhyrlig interessant. Det viser holdningene til tre helt ulike epoker: hvordan en kostymedesigner fra 2004 trodde noen fra sent attenhundretall så for seg rokokkoen. (Om enn med ørlite mer pomp og prakt enn vanlig kanskje, siden det skulle ses fra scene.)



Jeg har ikke motet meg opp til å sjekke, men jeg tror jeg har gått over deadlinen til Demode Couture med et par måneder allerede, men jeg skal lage denne bløtkaka allikevel og sy i ro og mak, for hvis jeg skulle stresse med dette antrekket i tillegg til syinga jeg gjør på skolen, har jeg ikke store problemer med å forestille meg at i nærmeste fremtid ville være så lei av rosa at jeg klorte ut øynene mine. Kanskje den blir med på Desucon 10?

(Hvis jeg ender opp med å gråte i et hjørne er jeg 110% sikker på at dette kommer til å være hvorfor.)

lørdag 29. november 2014

Review: Willys Sytråd

For et par år siden snubla jeg innom et norsk syforum hvor jeg fant Willys Sytråd som har blitt min litt hemmelige langer av verdens fineste tråd. For et par dager siden oppdaget jeg at innehaveren er med i Det Store Symesterskapet på NRK og jeg som ikke ser TV kommer til å se på bare for å heie.

Han selger Coats Epic og Gütermann Mara. Dette er gode tråder - Coats er merket som brukes i industrisying, så hvis du har klær fra butikk har du definitivt klær som er sydd med tråden. Gütermann Mara er en utrolig jevn tråd som ikke går billig i Norge.

For de av oss som syr mye er det ikke kosteffektivt å kjøpe hundremeters sneller til 30-40 kr. Willys Sytråd tilbyr forskjellige sneller på tusen til fem tusen meter til en billigere penge til tross for porto, og kvaliteten på tråden er uendelig mye bedre enn de tusenmeters snellene som kan fås på Stoff og Stil til nitten kroner. (Det er en grunn til at den tråden er så billig.)

Du kan lese om tråden her, mer elokvent og inngående enn jeg uttrykker meg.


I tillegg til fantastisk tråd sender selgeren med en liten ekstra ting; symaskinnåler eller undertrådssneller. Og, som om det ikke skulle være nok med en prosentvis rabatt som bygger seg opp for hver bestilling... de tre-fire gangene jeg har bestilt har det også vært med SJOKOLADE I PAKKEN og hvordan kan man ikke elske det. (Jeg har rett og slett hatt dårlig samvittighet etter at jeg har vært nødt til å kjøpe tråd annenstedsfra fordi det ikke var tid til å bestille!)

Til slutt har han også lagt ut masse forskjellige tutorials på sida. Alt fra hattekalkulator, skjørtekalkulator og en måte å sy usynlig glidelås som fungerer fantastisk.

Willys Sytråd. Løp og kjøp.


DISCLAIMER: Jeg får ingen frynsegoder for dette reviewet, jeg blir bare naturlig entusiastisk når jeg kjøper fantastisk sytråd og får sjokolade med på kjøpet.

søndag 23. november 2014

Tutorial: Hvordan jeg maler lær og metall

Fordi jeg ble spurt - dette er hvordan jeg maler lær og metall. Metodene mine fungerer fint for meg, dette er ikke en slags bibel for hvordan det skal gjøres.

Gode billige pensler og akrylmaling fås fra Søstrene Grenes. Akrylmalingen til Europris er temmelig okei med unntak av metallfargene deres (som legger seg som et tynt lag glitter) og de har billige pensler jeg bruker til prosjekt der jeg vet at penselen kommer til å  bli ødelagt. Jeg bruker Panduros hobbylakk til metallfarger.


Uansett hva jeg maler starter jeg med å legge en svart grunnfarge i akrylmaling. Jeg bruker gjerne to lag hvis underlaget er farget eller hvitt, spesielt hvis det er brukt flere farger (som fort kan skje med mosegummi). Dette gir resten av malinga én underfarge å legge seg på - hvis det er ulike grunnfarger kan det lyse gjennom slik at malinga blir ujevn på en måte som ikke kan kontrolleres.


Lær: 
Bruker akrylmaling. En stiv pensel er er fin til å lage litt tekstur med. Her har jeg brukt en alt for gedigen pensel, men det var alt vi hadde for hånden en sen kveld. Maler med kryssende strøk for å imitere tekstur. Legg to strøk for optimalt dekk.


En jevn overflate blir gjerne litt flat på avstand. For å skape ekstra interesse har jeg ørlite sort på penselen sammen med samme brunmaling fra de to forrige strøkene og går fort over enda en gang så det endelige resultatet får litt liv.

Metall:
Jeg har brukt metallic hobbylakk fra Panduro med gode resultat. Med hobbylakken bruker jeg å legge et veldig utvanna lag sort akrylmaling over fordi jeg synes at lakken blir litt sticky.

Pauldron til venstre og armbeskytter til venstre.
Malte pauldron-en før jeg fant ut at drybrushing var beste metode og det vises,
så gjett hvilken rustningedel som skal males om.

Jeg maler metall med en medium stor, myk og finhåret pensel. Teknikken  jeg bruker er en variant av drybrushing.

Det er såvidt jeg har maling på penselen før jeg børster forsiktig over mosegummien i sirkler. Ikke gå inn i der det naturlig ville vært skygge, som rundt reiste detaljer - dette sparer tid som ellers ville blitt brukt til å skyggelegge og resultatet er mer realistisk.

Gjenta til du har fått passende dekke. Dersom det skulle trenges, kan det skyggelegges litt ekstra med utvannet sortmaling. Tørk  vekk det overflødige sånn at det bare legger seg i kroker og sprekker.

Hobbylakk fra Panduro/sort akrylmaling fra Europris.
Det er lagt highlights på kantene.
Til slutt kan du highlighte kanter og reiste detaljer med den rene metallfargen. (Og velkommen til en evig rundgang av flikking og forandring fordi det ble for mørkt, det ble for lyst, jeg maler hele tingen svart igjen og starter fra scratch...)

Så langt har jeg ikke laget noe hvor jeg har følt at malingen måtte seales for å holde seg på, men det er mulig å bruke et lag klar lakk eller spraylakk for å bevare fargen. Vær obs på hvilken type som brukes - en matt lakk vil gi et annet uttrykk enn en med high gloss.

Spørsmål?

onsdag 12. november 2014

Dvergesko - tutorial



Fikk spørsmål om hvordan jeg hadde lagd dvergeskoene mine så jeg dokumenterte prosessen da jeg lagde nye. Konstruksjonen er ganske lett, så for de som allerede har gjort et par prosjekt i mosegummi kommer jeg til å overforklare.

Mosegummien vil ikke vare evig, dette er andre gangen jeg lager nytt cover til skoene mine, men det er billig og lett å lage. Er du forsiktig vil det vare lengre, sist gang varte mine sko gjennom fire dagers intens bruk før det var på tide å skifte dem ut.

Siden jeg fant baseskoene på Fretex vet jeg ikke hvor du kan få tak i sko som ligner.



Før du begynner kan det være lurt å stappe avispapir eller noe ned i skoen sånn at den holder formen mens du jobber. Ha maskeringsteip over der du vil at skocoveret skal være. Drodle et mønster til du blir fornøyd med det eller se etter mitt. Prøv å få det symmetrisk.

Dette er de ulike delene i mitt mønster.

Du kan klippe ut mønsteret i papir eller tynn papp (god idé hvis du skal lage dem flere ganger og ikke vil måtte lage nytt hver gang), men det går an å bruke mønsteret i maskeringsteip (mønsteret vil i såfall ikkebevege seg rundt på mosegummien mens man tegner rundt!).


Klipp ut mønsterdelene i mosegummi. Det kan være lurt å ha litt "sømmonn" der delene skal overlappe. 

Dette var det første paret jeg lagde. Buuu, rosa.

Legg merke til at jeg bruker svart mosegummi. Grunnen til det er at jeg ikke har for vane å følge med hvor jeg planter føttene og dermed ender opp med å skrape opp skocoveret ganske fort. Men når det er svart base vises skadene ikke like mye, skoene ender bare ut med å se brukt ut (autentisk!), helt uten at man ender opp med neonfarga skraper som på bildet :/ 


Og se så glad Ole Brumm er!

Dverger liker geometriske detaljer. Du kan skape interesse med tekstur og mønster. Her har jeg risset detaljer inn i mosegummien med penn. Det går også an å legge til reiste detaljer med 3D-maling eller ekstra deler i mosegummi.

Mønsteret jeg har brukt oppå skoen kommer fra Thorins dvergesverd. På sidene har jeg brukt et par norrøne binderuner. Det finnes mange andre dvergemønster å ta inspirasjon fra.


Lim på en ren overflate - dvs. vask over skoene med en fuktig klut hvis de har vært i bruk ute. Evt. går det an å skrape opp overflaten på skoene for å gi limet noe ekstra å feste seg i. Det er flere lim å velge fra - skal du bruke kontaktlim gjør du deg selv en tjeneste med å bruke den mer miljøvennlige typen som ikke gir deg kreft. Hvis du bruker limpistol må du passe på at limlaget ikke blir for tykt og vises gjennom mosegummien. Her har jeg bare brukt skolelim fordi det var alt jeg hadde tilgjengelig.

Mosegummi er for porøst til å male på. Legg en grunning i utvanna skole- eller trelim.

Hvis du ikke har brukt svart mosegummi er den en god idé å male hele greia svart nå, bare for å ha en konsistent basefarge. Coveret på dvergesko bruker enten å være i metall eller lær. Når jeg maler bruker jeg generelt å legge en basefarge som jeg deretter skyggelegger og gir patina.

Og sånn ser de ut etter en lang dag på con.
(Bilde tatt av en utslitt dvergecosplayer.)
Mal til du er fornøyd og klar til å sparke alverøv (men vær klar til å løpe vekk fra sinte alver).

Spørsmål?